Blog del Gallo

Icono del mal gusto, mascota del movimiento gay... tal vez sea alguien que en 30 años ha grabado mucho y nada realmente memorable, pero Elton John es precisamente el artista que grabó uno de los discos que indiscutiblemente se encuentre entre los mejores de toda la historia del rock (el 84 en la revista Q, el 91 para Rolling Stone, de acuerdo a Wikipedia , y aún siento que ambas clasificaciones le hacen poca justicia). Sí, es el mismo disco donde aparece alguna canción abominable como "Candle in the wind" con toda su capacidad para metamorfearse en homenaje meloso para cuanta muerte inútil de princesitas inútiles (Marilyn, Diana de Gales y las que vengan) se desee. También es el disco que tiene rolas que han merecido cóvers nada menos de figuras con nada cuestionables credenciales roqueras como los Who y Dream Theater. Por toda su obra de los primeros años y en especial por el álbum "Goodbye Yellow Brick Road", Elton John merece hoy el mismo respecto que tenía en aq...

Me pregunto si el mayor mérito de Zappa plays Zappa, la banda de cóvers de Dweezil Zappa que honra a Frank, su padre, es lograr ejecuciones que llegan a ser superiores a las originales mediante la inclusión de grandes músicos (muchos como Terry Bozzio o Steve Vai que participaron en las grabaciones originales) y especialmente porque se les ha eliminado en buena medida el aspecto bufonil que siempre insistió en agregar Frank. Más respeto para Zappa plays Zappa, que es mucho más que otra banda de tributo...

Esta obra es la antítesis de las sabias palabras del maestro Zappa que decía que "qué bonitos los bonitos pero los feos somos más" ¡Más respeto para los Xochimilcas y su obra carajo!

“Ser original es volver al origen.” Antoni Gaudi Este agosto de 2009 se cumplen 30 años de la edición del "20 Jazz Funk Greats" de Throbbing Gristle . El aniversario del que es mi disco favorito de los Gristles es una excelente oportunidad para (fiel a mi esencia, dado lo avanzado que la grabación estaba para su época y lo poco conocida que es la banda) iniciar el golpeteo contra Radiohead y otras tantas bandas contemporáneas igual de menores a Radiohead que tienen una falsa reputación de ser grandes innovadoras. Pero creo que el aniversario debe ser ante todo una celebración para la banda que 10 años antes del salto a la fama de Nine Inch Nails y el movimiento industrial, ya hacía joyas como ésta: Estoy seguro que quien escuche ésto por primera vez no creerá con facilidad que esto se trata de una grabación con 30 años de antigüedad. En un tono más experimental y sin perder la capacidad de ser piezas de fácil escucha, es indispensable revisar...

Fue hace casi 10 años que leí el gran libro Good Vibrations y recuerdo que al hablar de los ochenta, el autor le dedicaba una buena sección a hablar de una banda relativamente poco conocida llamada Sparks . Pensando en la gran cantidad de músicos poperos ochenteros que le pegaban a los sintetizadores, nunca entendí porque especialmente Sparks merecía un lugar tan especial. Además, una banda que ha estado en activo por casi 40 años difícilmente llega al final sin un legado raspadón (no ayudan tampoco remakes abominables de clásicos como éste ) Es un cliché ahora que Kraftwerk actúa en estadios llenos y que la música electro es más popular que en ningún momento (y cada día un pooocooo máaaaaaaaas) hablar de que si no conoces a Kraftwerk eres un escuincle ignorante al que se le debe prohibir oir a Van Buren y otros contemporáneos. Perdón pero, con todo el cariño que le tengo a Kraftwerk, creo que la banda que hizo más por hacer más popera la música electrónica fue Sparks (con la ayudadita...

¡Más respeto para el Jazz Fusión! El jazz-fusión era un género inherentemente esquizofrénico, un caso de estudio de escuela de negocios sobre cómo NO posicionar una marca. No es respetado por los aficionados del jazz, no es considerado suficientemente rebelde para ser aceptado como rock. Robert Wyatt de Soft Machine se quejaba que su disquera no sabía qué trato darle a la banda: "no sabían si tratarnos como la banda de jazz que más discos vendía o como la banda de rock menos exitosa". Todas estas ideas me vienen a la mente luego de recordar el pasado Jazz-fusión de Joaquim Kühn del que finalmente renegó para dedicarse al jazz en piano acústico y la música clásica. Y recuerdo también a la "figura" más prominente de este género. ¿Son las melodías suaves y relajantes de Bob James las obras que más se asocian con el género y las que lo definen?. O siendo más directo: ¿la música de elevador de Bob James es culpable de la mala reputación del género? Miles Davies es una fi...

Olvidemos por un momento que esta rola contiene elementos que nos pueden sugerir que la raza de The Killers y Franz Ferdinand en algún momento la escucharon. Enfoquémonos en el hecho de que es una canción de 1980, que su contrucción armónica (sin ser extraordinaria) sí es infinitamente más elaborada que la canción "punk" promedio y que su estructura rítmica es también mucho más rica que la canción "dark" promedio (ya hubiera querido Joy Division). Esas tarolas a contra tiempo (escuchar el video en 1:10) son algunos años antes de que Stewart Copeland se consagrara con The Police y muchos más antes de que el mundo descubriera a Manu Katché (y, de nuevo, nada que se pudiera esperar de una somnolienta banda dark). Como con muchas bandas míticas (me caga decir "de culto"), es un cliché decir que la música de Siouxsie fue excelente en sus inicios y demasiado "comercial" y carente de escencia en sus últimos años. Ciertamente hay cosas que no se le pued...

De los años en que el virtuoso Joachim Kühn no se avergonzaba de tocar los teclados (no el piano) en bandas de Jazz fusión (incluso palomeó un buen tiempo con Jean-Luc Ponty). Toda la vida me preguntaré si el cuate habría sido más famoso sino hubiera nacido en Alemania, pero también me da la impresión que era un cuate demasiado liberado de sí mismo y de su arte como para establecer una marca a partir de su persona (alguna vez dijo que después de dos años, una banda terminaba siendo lo mismo de siempre y eso era aburrido, por eso vivía brincando de una cosa a otra). Incluso de tener una exitosa carrera en el jazz fusión en algún momento decidió botar los enchufes y concentrarse totalmente en el piano. En esta grabación con el guitarrista belga Philip Catherine, es inevitable pensar en la guitarra de Allan Holdsworth. Si bien Holdsworth es, siendo bien claros, mucho mejor guitarrista que Catherin, los teclados y la guitarra me parecen crear un diálogo más rico aún que en la dupla que a...

Habría dos formas de empezar esta nota: la primera, simplemente declarando el "Gran Turismo" de los Cardigans el último disco de los últimos 10 años; la segunda, moderando mis comentarios con el hecho de que ya más bien estoy viejo y realmente no he oido muchos álbumes completos producidos en los últimos 10 años, pero ese matiz me llevaría a hacer una declaración objetiva, relativizada, libre de dogmas y nada visceral, lo cual estaría en contra de todos los principios editoriales del Blog del Gallo y eso sería inaceptable. Así que sobre el álbum más chingón de los últimos 10 años (y dos meses, pues salió en octubre de 1998) tengo que decir que fue uno que compré por casualidad; si bien fui uno de tantos seducido por la voz de Nina Persson en "Love Fool" , jamás habría pensado comprar un disco de los Cardigans. Lo hice pues la canción de moda era "My favorite game" y habíamos decidido en mi banda de covers que sería una gran forma de explotar la gran voz y...