Blog del Gallo

Goodbye Pork Pie Hat es un estándar del jazz que compuso y grabó por primera vez uno de los más grandes contrabajsitas del género, Charles Mingus. La composición es un homenaje póstumo al saxofonista Lester Young y hace referencia al estilo de sombreros que este usaba. Han sido múltiples los artistas que han grabado versiones de la composición, empezando por gente cuya obra es tan prolífica que pareciera no tendrían que necesitar grabar la música de otros, como Joni Mitchell y continuando por grandes instrumentistas como Derek Sherinian, Bernie Worrell y Jeff Beck, este último uno de los más grandes guitarristas del rock que me parece en años recientes no es recordado como se lo merece. De Beck, un gran cóver, de esos que inauguran mundo: Por cierto, hace algunos años en una entrevista para TV por cable, le preguntaron a Joe Satriani quién sería un guitarrista vivo con quien no hubiera tocado que sería su primera opción para poder tocar con él. Sin titubiar y enfáti...

Hay muchas cosas que criticar al disco que, lanzado en 1987, representaba el regreso de Pink Floyd después de 4 años durante los cuales lo que se esperaba era el anuncio de la disolución de la banda. La crítica más común, y no es casualidad, la más simplona, era que éste no era un verdadero disco de Pink Floyd al no contar con Roger Waters. En el mismo sentido, y sin necesidad de mencionar a Waters, quien para entonces ya había agotado su talento creativo en 1981, la crítica es muy atendible: después de ser convocado a la producción, Nick Mason tuvo que regresar a tomar clases de batería y sus grabaciones fueron tan malas que no fueron incluidas en la mezcla final, quedando relegado su rol a grabar efectos como los remos en “Signs of Life” o los perros en “Dogs of War” y para cuando Rick Wright regresó a la banda, las partes de teclado ya habían sido casi totalmente grabadas por músicos de sesión. De cualquier forma queda claro que "A momentary lapse of reason" no ...

Pocos sintetizadores tan influyentes en la historia de la música como el Yamaha DX7. Fue el primer sintetizador en vender más de 100,000 unidades y mientras se produjo se vendieron hasta 200,000 y aún es uno de los instrumentos electrónicos más vendidos de la historia. Yamaha DX7 De sus usados y tan abusados sonidos preprogramados frecuentemente se habla de sus pianos y órganos eléctricos y sus bajos ( la introducción de Seinfeld). Pero uno de los sonidos que más me ha obsesionado por años han sido las campanas nombradas "Tubular Bells", que se pueden oír en prácticamente toda esta canción: Para los fans del DX7, aquí un playlist de canciones de todo tipo que usan las famosas campanitas y un texto sobre la historia de FM y el DX7. John Chawning  El Dr. John Chowning dirigía en el CCRMA de la Universidad de Stanford a un equipo de investigación que buscaba proponer un modelo matemático discreto para simular y estudiar, en las grandes computadoras d...

Trivia: ¿Por qué no se menciona a Chris Squire aquí? I Es un cliché de la crónica del rock el decir que cuando The Velvet Underground tocaba un público en la audiencia alguien terminaba decidiendo formar una nueva banda. Con el Velvet nació el cliché que se ha usado al repasar la historia de infinidad de bandas de las que al menos recuerdo a The Ramones y a los Sex Pistols. II Era algún momento a finales de los ochenta cuando en la estación WFM se produjo un programa donde se preguntaba a sus tres principales conductores qué canciones o discos se llevarían consigo para acompañarse en la soledad de una isla desierta. Parece que el primero fue Martín Hernández, quien dedicó su espacio a programar varias obras de músicos de Jazz ajenos a la programación habitual de la estación y desconocidos, al menos en ese momento, para la mayoría de la audiencia incluyéndome. En al menos un par de ocasiones Hernández también repasó su rara afición a Steely Dan . Sin recordar el ...

Hay cosas que no se le deben hacer a un niño... unas pocas palabras pueden deshacer sus ilusiones y crear experiencias que dejarán marcas para siempre. Hoy @lopewski en un acto aparentemente inocente me preguntó si había oido alguna vez esta rola: Ya de por sí un shock saber que White Lies (Don´t Don´t Do it) es una rola que poco o nada tiene de original, encuentro en Wikipedia : When originally released on  Sugarhill , the record was credited to  Grandmaster Flash & Melle Mel  (some international issues also carried the same credit). This was done to mislead the general public into believing that  Grandmaster Flash  participated on the record, [3]  when in fact he played no part and had already left the Sugar Hill Records label the previous year. Carajo, ¿qué sigue?, ¿enterarme que la pinchi Maldita Primavera no sea original de Yuri? ¿Qué?, no, en serio, ¡¡no mamen!!

Recientemente estuvo Carlos Santana ofreciendo dos tocadas en la Ciudad de México. Es poco conocido que muchas de las canciones por las que de inmediato se identifica su música no son composiciones de él. Puede ser más o menos conocido que una de sus rolas más populares, la "Samba pa' ti" no es de él si no del gran Tito Puente, quien en varias entrevistas disimulaba con un poco de broma lo molesto que era tener que recordarle al mundo que esa era SU canción y que por tocarla no le debía nada a Santana. En otras rolas, no es tan conocido la relación de quién "homenajeó" a quién, por lo que es justo hacer el recuento. Oye como va Una canción tan bien armada y ejecutada a la que poco o nada le hace falta... mas que la guitarra de Carlos Santana que no solo en el solo sino que a lo largo de toda la canción, logra una versión al menos igual de buena. Evil Ways A diferencia de la anterior, es poco o nada lo que Santana agrega con su solo, uno bastan...

I. Coros Los coros parece que no son un elemento percibido como crítico en la música pop contemporánea. Al ser considerados simplemente como una decoración de fondo, difícilmente se valora el lugar que contar con un grupo de buenos vocalistas y unos buenos arreglos puede ser, lejos de un adorno prescindible, aquello que hace memorable a una canción o a la carrera de un artista. Desde los Beatles a Café Tacvba, pasando por artistas tan memorables como Crosby, Still & Nash o unos buenos arreglos corales pueden ser la clave para llevar una grabación a la estatura de clásico. Karen Carpenter podría ser una de las mejores vocalistas que ha existido, pero las rolas de los Carpenter no habrían sido los mismos sin las armonías corales que la misma Karen grababa con su hermano Richard. Una canción  clásica como “Suspicious Minds” de Elvis Presley difícilmente se escucharía tan dramática sin la tensión que generan los coros que acompañan al Rey. Ya en el caso más radical, bien podr...