Ir al contenido principal

By the way... Jimi wrote some songs

Es un hecho tristemente ignorado que Jimi Hendrix fue un gran compositor. Son pocos los grandes ejecutantes del rock que son también grandes compositores.

Esa es, por ejemplo, mi crítica a bandas como Dream Theater, que a pesar de juntar a grandes instrumentistas me parecen estériles por su nulo trabajo de composición, carencia que no puede ser eternamente reemplazada por interminables "jams".

Cada vez que alguien me sale con la jalada de que Dream Theater son los herederos o hijos directos de RUSH, busco infructuosamente en el catálogo de DT alguna composición del tamaño de Fly by night o de Limelight (o de todo el Moving Pictures salvo el gran Jam que es YYZ).

Regresando a Hendrix, es vital que quien no lo valore como el gran compositor que es, dedique un poco de tiempo a revisar estos cóvers que revelan la estatura de Jimi para componer, el gran acto con que el músico dignifica a toda la humanidad.

Por orden cronológicos, el gran cóver que con la voz de Sting hiciera la banda de Gil Evans a "Little Wing".



Para los que se queden picados, una versión en vivo de la misma rola con los mismos intérpretes aquí.

Despues otra con Sting (él siempre dijo que ver a Hendrix en vivo le cambió la vida, ojalá sus covers sigan contribuyendo a acrecentar el recuerdo de Hendrix como compositor), "The Wind Cries Mary", ¡impresionante!.



Y rematando con el cóver que a la misma rola anterior le hiciera hace muy pocos años Jamie Cullum (subir el volumen pues el nivel del audio del video está muy bajo):



Las versiones a estas dos últimas canciones me gustan especialmente para defender mi punto pues en ellas la guitarra solista no juega un papel preponderante.

Porque ejecutar un instrumento musical es algo que cualquier simio entrenado puede hacer, viva Jimi Hendrix, compositor.

Comentarios

Entradas populares de este blog

Pet Sounds

El Sgt. Peppers de los Beatles es considerado uno de los mejores o más influyentes discos en la historia del rock. Por siempre será relevante recordar el disco que cimbró a los Beatles, que hizo llorar de emoción varías veces a McCartney y que retó al cuarteto a superarse a sí mismos, proceso que resultó en la producción del mencionado Sargento. Durante años este disco no fue muy respetado por críticos fuera de EEEUU. Hoy nadie duda del valor de su legado. De los Beach Boys: Pet Sounds. Recomendado para oírse completo.

Kind of Blue

En el libro "How the Beatles destroyed Rock and Roll" (que es, ante todo, un gran compendio histórico de la música del siglo XX en Estados Unidos) el historiador Elijah Wald expone la tesis de que la música popular continuamente busca legitimarse acercándose a la clásica (la "Rhapsody in Blue" de Gershwin o los discos de Rock con orquesta sinfónica) llevando un proceso donde gradualmente va perdiendo su cualidad de música bailable. En el Jazz, de esto último se culpa a Miles Davis, quien escribió la biblia sobre el tema y se reconoce a su disco "Birth of the Cool" como el génesis del proceso. Así nacía el jazz frío (cool), que se diferenciaba del swing de las big bands por interesarse en el avance de la música, no de entretener al público de los salones de bailes. Para mi gusto el disco donde Davis logra dar forma final al "Cool" es Kind of Blue que vendría después y que es hasta esos años fue el disco más vendido de la historia del jazz....

The Cure - La Trilogía Dark

Seventeen Seconds (1980), Faith (1981) y Pornography (1982) son los verdaderos tres primeros álbumes de The Cure. "Three Imaginary boys" apareció en 1979 pero fue decisión de la disquera seleccionar las canciones que incluía así como el diseño de su portada sin consultar a la banda o a veces contra los deseos de la banda, como fue el caso de la inclusión del cóver a "Foxy Lady" de Hendrix que solo fue una improvisación en el estudio para hacer "sound check". Por otro lado, el álbum "Boys Don´t Cry" que apareció en 1980 es oficialmente una compilación, por lo que tampoco contaría. Los discos fueron conocidos por mucho tiempo como la "Trilogía Dark", pues el sonido de la banda ya no es tan punk como al inicio y aún no desarrollaba ese sonido romántico popero que dominaría los discos que siguieron hasta el que los lanzaría como estrellas globales, el "Kiss me, Kiss me, Kiss me" de 1987. Con pocas canciones conocidas, tal...